世人皆爱郑板桥,爱他的满腹才调,爱他的不入俗流。昨夜,在北京的梅兰芳大剧院,扬州市扬剧研究所的大型新编扬剧《郑板桥》,再现了这位清代文人官员纯真如兰、挺立如竹、刚强如石的人生故事。
从杭州到北京 所到之处满堂喝彩
扬剧《郑板桥》叙述了郑板桥旅居扬州,卖画为生,后得县令相助,应科入仕,又因私行放粮被免,重回扬州的故事。全剧经过郑板桥与妻子饶五娘之奇缘、与官员卢抱孙之聚散、与盐商张从之恩怨,打开对清代扬州贩子的描绘,用虚拟的人物联系结合板桥先生以“怪”知名的民间故事,创造出具有现代审美意象的郑板桥。该剧先后当选2023江苏省新年代舞台艺术优异剧目巡演、2023年江苏省舞台艺术精品创造扶持工程要点投入剧目、2023紫金文明艺术节新创剧目会演,荣获2023紫金文明艺术节优异剧目奖、第十八届我国戏剧节优异剧目奖。
此次剧目主创团队邀请了江苏省戏剧文学创造院院长、一级编剧罗周执笔,一级导演韩剑英执导,一级作曲家冯成杰规划唱腔,一级作曲家赵震方担任作曲、伴奏,中心戏剧学院舞台美术系教授博士生导师边文彤担任舞美规划,我国国家话剧院一级灯火规划师邢辛规划灯火,一级舞美规划师蓝玲担任服装、造型规划。
本月中旬,《郑板桥》刚在杭州参加完第十八届我国戏剧节,并获得了优异剧目奖。昨夜在北京,相同博得了满堂喝彩。扬剧虽和杭州、北京的戏迷平常常常看到的越剧、京剧不同,但只需沉入剧情里,观众们的心情也不由随之改变。剧中一些轻喜剧的诙谐,更是让他们感到轻松愉快。
“我知道扬剧。在全国的当地剧种中,扬剧也是比较突出的。好些年前我看过扬剧的折子戏,这次很惊喜能有机会看全本的扬剧大戏,整个舞台的出现很完好,挑不出任何缺点。”北京戏迷陈翠松说道。
为何颇受欢迎? 剧中体现“黄金诙谐”
这部《郑板桥》为何如此遭到戏迷们的欢迎?首要是由于它具有着丰盛的戏剧构成。文人戏遍及简单生涩单调,可是这部戏从编剧到导演再到艺人,都让它有了轻喜剧的内核。比方剧中一个轿夫抬轿子的片段,经过上下跳动的动作,涵义宦海沉浮,契合扬剧自身的艺术风格。这些外化的细节体现,击中了观众们的审美需求。
一起,《郑板桥》还带有对人生官场的深入考虑。既体现着士人风骨、风貌、风质,又带有官场潜规则下宦海沉浮的一种人生跨度。剧中既有风花雪月的典雅吟唱,又有吃狗肉的贩子桥段,成为了推进剧情厚实开展的重要戏剧点。这些内容不着痕迹地奇妙融入,显示出整部戏剧的高档感。
在剧中,以郑板桥这位士大夫为主题,带出了一群人,一些事。剧中一个人物的轴线,捉住一个要害点——郑板桥身上所具有的与年代、与贩子、与官场等等方面的不协调。而喜剧的内驱力正来自于可笑的不协调,在戏剧艺术中,这种诙谐机智的情味被称为“黄金诙谐”。《郑板桥》这部扬剧,恰恰将这种“黄金诙谐”体现得酣畅淋漓。
表演实际《进京》 扬剧唱腔回响京城
就在前两天,京剧《进京》在扬州运河大剧院表演,戏剧再现了在清代,四大徽班于扬州会聚进京。而扬剧《郑板桥》昨夜登上北京的梅兰芳大剧院,表演的正是一出实际版的《进京》,让扬剧的唱腔再一次在京城上空飘荡回响。
我国任何一种当地剧种,可以在北京的舞台上一展风貌,都是份可贵的荣耀。《郑板桥》是一部当地风情浓郁的戏剧,郑板桥是扬州人,扬剧又是当地剧种。这些年来,扬剧的影响力不断提高,以《郑板桥》为例,从扬州到杭州,从南京到北京,所到之处,一片叫好,俨然具有了大剧团大剧目的气候。曾有专家表明,《郑板桥》在创造性转化和立异性转化方面,都于我国戏剧有样板含义,这不再将《郑板桥》限制在扬州扬剧,而是放在戏剧的年代和全国的范围内来进行定位。
上一次,这么大规模的扬剧“进京”,仍是5年前,那场芳华版的《百岁挂帅》。说是“进京”,好像也不行精确,由于那些在舞台大将杨门女将演绎得如此逼真的孩子们,已经在北京的我国戏剧学院学习了4年时刻。而再往前追溯,7年前,扬剧《史可法·不破之城》在北京的表演。那时的扬剧,正处于复苏复兴的时分。北京也是扬剧的福地,正是扮演郑板桥的李政成在北京获得了“梅花奖”,才敞开了新年代扬剧不断攀向顶峰的进程。
昨日,扬剧的再次进京,信任会让北京的观众们看到现在的扬剧,最好的容貌。通讯员 汤玉祥记者 王鑫 王璐